〈music is music〉レクチャー・シリーズ　ポップ・ミュージックを語る10の視点

いま音楽を語るときに私たちが語ること── 注目の論客たちがポップ・ミュージックの現在を 多角的に論じた刺激的な連続講座、待望の書籍化！ 〈music is music〉レクチャー・シリーズは、 音楽プロデューサーの牧村憲一と投資家／コンテンツ・プロデューサーの マスヤマコム（桝山寛）のプロデュース、 『文化系のためのヒップホップ入門』著者の大和田俊之のコーディネイトによって、 2016年から18年にかけて東京・渋谷で開催されました。 登壇したのは、すぐれた耳とシャープな視点を持って音楽に取り組んでいる プロデューサー（冨田ラボ）、ジャズ作・編曲家（挾間美帆）、 音楽学者（南田勝也、増田聡、細馬宏通、永冨真梨、輪島裕介、大和田俊之）、 ライター／ジャーナリスト／評論家（柳楽光隆、渡辺志保）の実力派10人。 最新型のジャズ、アメリカのヒップホップ、ロック、ポップス、 さらにはカントリーから東アジア圏のポップスまで、 いまポピュラー音楽を語るとき、どんな言葉が可能なのか？ 音楽体験への新しい扉をひらく10の講座へようこそ！ 01 大和田俊之「テクノロジーとアメリカ音楽｜アフロ＝フューチャリズム、ゲーム音楽、YMO」 02 柳樂光隆「オルタナティヴなジャズ史の試み｜メルドー、グラスパー以後を聴く」 03 南田勝也「世代から見る「ロック」の五〇年｜ベビーブーマー、X世代、ミレニアルズ、そしてZ世代へ」 04 冨田ラボ（冨田恵一）「“録音された音楽”を聴くことの意味｜アル・ジャロウ、スティーリー・ダン、EW＆F、マイケル・ジャクソンを題材に」 05 渡辺志保「ヒップホップ・シーンの裏側｜ネット、ゴシップ、セレブ・カルチャー」 06 挾間美帆「ラージ・アンサンブルの歴史と新展開｜作・編曲家の視点から」 07 増田聡「音楽にとってパクリとはなにか？｜模倣／カヴァー／オリジナル」 08 細馬宏通「デヴィッド・ボウイの「Away」感覚｜〈スターマン〉〈ライフ・オン・マーズ？〉を読み解く」 09 永冨真梨「カントリー・ミュージックの新潮流と多様性｜ステレオタイプを越えて」 10 輪島裕介「環太平洋・アジアから日本ポピュラー音楽史を見る｜演歌、カタコト歌謡、ドドンパから〈プラスティック・ラヴ〉まで」